28. – 29.11.2025
"Die Antwort, mein Freund, weiß ganz allein der Wind...". Zur Rezeption von Folk, Blues und Jazz in BRD und DDR

Die Reihe „Politik und Musik“ nutzt Kulturgeschichte als Spiegel von Sozial­geschichte und der ihr inne­wohnenden politi­schen Kultur. Die ameri­ka­ni­schen Musik­stile Blues und Jazz kamen mit den amerikanischen GIs, der Folk dann später mit dem Folk-Revival nach West­deutsch­land. Sie waren Teil der Soft­power, mit der eine Phase der kultu­rellen Hege­monie der USA im Westen geschaffen wurde. Die sozialen Träger dieser Musik waren eher links­liberal und gesell­schafts­kritisch ver­ortet. Jazz und Blues waren die Musik der margi­na­li­sier­ten Schwarzen und daher anschluss­fähig für die kritischen Kriegs- und Nach­kriegs­kinder. In der 68er-Gene­ra­tion hatten Pete Seeger, Bob Dylan und Joan Baez einen großen Ein­fluss auf die Ent­stehung der west­deutschen Lieder­macher­szene, die sich aber auch aus deutschen Volks- und Arbeiter­liedern sowie franzö­sischen Chansons speiste.

Im Osten war die amerikanische Populär­musik dem­gegen­über lange Zeit ver­achtet. Man hatte seine eigene Arbeiter­kultur und starke Bande zum sowjeti­schen Bruder­volk. Erst mit der Gegner­schaft der jungen US-Gene­ra­tion zum Vietnam­krieg ließ die SED-Führung aus takti­schen Gründen diese Musik­­stile zu und versuchte, sie für sich zu benutzen. Seeger, Dylan und Baez waren sowohl „Bot­­schafter des Friedens“ für die SED-Führung, als auch künst­lerische Leit­figuren für die Oppo­sition, die sich besonders in Kirchen­kreisen sammelte. Seeger war gern gesehener Gast in Ost-Berlin beim „Festi­val des politischen Liedes“, seine Friedens­lieder wurden aber auch in Kirchen gesungen. Dylans Ankla­gen gegen die Mächtigen boten Zuflucht für die Menschen, die nicht im SED-Staat mit­machen wollten. Seine Anti-Kriegs­lieder wurden aber auch von den DDR-Herr­schenden als Songs gegen die USA inter­pretiert. Seine surreale Song­poesie passte zweifellos gut zur ost­deutschen Rock­musik, die mit aus­ge­feilten Bildern und Codes ihr kritisches Lebens­gefühl an den Untiefen der Zensur vorbei an die Menschen brachte.

In unserem Seminar wollen wir genau auf die Ost-West-Unterschiede in der Re­zeption der ameri­ka­nischen Musik schauen, aber auch mögliche Gemein­sam­keiten suchen und die Ent­wick­lungen der Nach­wende­zeit beleuchten sowie den Status Quo beschreiben: Welchen Stellen­wert hat im vereinten Deutschland 2025 die amerikanische Populärmusik?

Dem Thema und der Musik wird sich das Seminar – wie üblich in unserer Reihe - dabei sowohl von einer politisch-musik­ethno­logischen wie von einer prak­ti­schen Seite her nähern.
In Kooperation mit der Atlantischen Akademie Rheinland-Pfalz e.V. und der Hessischen Landeszentrale für politische Bildung.

Abendveranstaltung 20.00 Uhr 

"Gelöste Stimmen" - Lesung und Konzert mit Stephan Krawczyk, Liedermacher und Schriftsteller

DDR-Schicksale (in Berichten und Liedern)

Das Ziel der Veranstaltung ist es, mit den authentischen Erfahrungen von Betroffenen staatlicher Willkür in der DDR den Unterschied zwischen Diktatur und der Demokratie nachhaltig zu verdeutlichen. Der Detailreichtum der Berichte, die Eindringlichkeit, mit der sie ihre Darstellung finden, sind erschütternd und aufklärend zugleich. Die Texte handeln vom Eingesperrtsein, von Angst und Einsamkeit, Ungewissheit und Hoffnung und vom Mut zum Widerstand, sich nicht brechen zu lassen, die eigene Würde auch unter widrigen Umständen zu wahren.

„Sein Programm ist eine Brücke zwischen damals und heute". (Märkische Allgemeine Zeitung)

"Krawczyks Lieder, seine Texte sind nicht nur von höchster künstlerischer Qualität, seine Art des Nicht-Einfach-Nur-Dagegen-Seins, des selbstbewußten Andersseins inspirierte viele Menschen in der DDR" (Kulturzeit)

"Ein Erlebnis, das in Erinnerung bleibt." (DW)

(für die Teilnehmenden des Seminars ist diese Veranstaltung kostenlos)